我们自认为不被人关注的地方，往往是设计最主要或是最容易被忽略的问题，这也是观念的问题，一个作品如同人，哪个地方都重要，是一个系统的组织。我刚做完的作品《看不见的力量——从细节开始》，就说明了这些，每一个局部都是整体的关节，是连贯的模数，这样，轻重缓急都在意中，给人以可确定性，不会有旁枝末节的盲目错感。一个作品，有些地方看似无意实则有意。
“创新”的意义在于，究其作品存在的意义和根源，离开事物的表面，找到它的属性，也就是个性。我发现，设计师往往借鉴或抄袭他们之间的作品，或已有的历史遗产，借鉴也好、抄袭也好，很多都离开了存在的根源或有关与人的最初心的东西，成为浮尘，符号化的“文化”，而远离了当下时空。我以前的一些作品中，也是在意于作品的风格化，认为这是文化之上的来源，比如中式风格会出现的红柱子、万字形纹案、或是斗拱结构等，在运用中，很少把这些现象继续的拨开，比如，人们千百年来为什么喜欢斗拱？是因为人性中本身就带有对结构咬合力量的可靠？还是来源于自然结构之美的抽离？而关键在于，我们是否也有其它方式的对这种感觉有更好的表达？
尤其需要与时空关联起来的时候。所以现在我才会更注重空间的源用意，个性才是最合理的存在。我近期做的西九办公及酒店的一层，为架空公共大堂，这里的室内、室外不是很有界定感的空间，也不会太体现很多的实用功能，从而我更多的强调它的精神意义，在原有的24根柱位上，我用水泥浇筑了6米高、直径约2—3.5米的鹅卵石形态，以试图把空间压扁、扭曲，意如人在石缝里穿梭，让人有不同的时空感，创造错中于神秘、寻找、体验、时尚循环的线性空间，我用了这些近似恐龙蛋、鹅卵石形状，富有地质感的来意，会让人感受珠海的自然主题。这些形状及空间，也意在拉开时空的感觉，让人有穿越于远古的或者未来的，有时忽而远离了当下的城市，如能做得到位，这也算是新文化吧！
