这篇文章介绍的项目有所不同：它恰恰有着可以销售的“成品”。设计师从废木头家具开始，逐渐开创了自己的设计帝国。循环经济、持续发展、废物利用…这些也都是社会设计中常被强调的字眼。关于循环再用的话题，我们特地来采访了设计师兼企业创始人Piet Hein Eek 先生。呆萌的Logo就来源于创始人的本尊形象！
这里是荷兰埃因霍芬的Strijp-R区域，曾经的飞利浦厂房，每年荷兰设计周的核心区域。这座占地一万平米的大厂房是Peit Hein在2010年魄力买下的，拥有近百名员工。在他的设计帝国里，不仅有巨大的工坊、办公室，还有对公众开放的零售店、餐厅、艺术廊。角角落落里都能嗅出那旧物狂热的味道。
帝国的开创者Piet Hein Eek 就是这样一位随意淡然的先生，在大学毕业后创立了同名品牌，至今约20年。我带着一颗好奇粉丝心拜访了他。和我拜访过的许多产品设计师一样，他的办公环境也是逍遥派的。
我以为这是个关于环保和废物利用的绿色品牌故事，而从谈话的一开始就发现错了！Piet Hein说：“消费者不会因为这是废物利用而买单的，他们买是因为作品美！而我从学生时代开始做废木头家具，也是因为它们美！”
“我做设计的灵感起点往往都是材料。而和新材料相比，废材料的美是层次丰富的。它有岁月的痕迹，承载着自己的故事，每一个都是独一无二的。所以我们把这些很美的材料带回来，用慢活手工艺做成更美的家具。这些产品的价格不亚于意大利手工家具，只是美学风格不一样罢了。”
反其道而行之
我最好奇的是，他怎样把自己所信仰的旧物之美销售成一股新的设计风潮？毕竟在我看来，这种产品并不符合主流审美，有多少人会愿意花好几万人民币来买废物家具？
Piet Hein笑着回答：“欧洲亚洲的历史和价值观不一样。欧洲富了很久，浮夸看腻了，从几十年前开始回归简约质朴。”这倒也让我想到了整片北欧的极简设计和生活方式。在其品牌成立初期的历史背景下，欧洲人的价值观和审美刚开始出现转变，而Piet Hein Eek对于主流审美反其道而行之的设计风格，赶上了最好的时代。
意大利手工家具在高端家具市场是长期的主流，如今它们很多卖往追求高大上的亚洲。Piet Hein Eek的家具在同一市场区间，稍微便宜一点，在世界多地有售。20年前，简约质朴风刚在欧洲吹起，他第一个进入了这个市场，带着标签鲜明的产品，被吹上了风头浪尖。作品曾被视作为划时代的当代设计，展览于国际各大美术馆。
同样是历史原因，品牌创立的初期也是大家开始厌烦大规模生产的时期。工业革命后的欧洲享受着廉价产品的便利，家居领域中IKEA宜家就是个例子。这些产品千篇一律，没有自己的个性、身份。把一件产品买回家，你只知道它的结果，不会知道材料来源、制作工序，冷冰冰的毫无温度。
而Piet Hein所爱的就是每一个个体的独一无二性，从一块木头、一根铁管，到一件件手工制作的家具。95%的产品在他自己的通透大工坊里完成，清晰可见每一个产品从哪里来、怎么来、到哪里去，有着它自己的生命和故事。
因为欧洲人力的昂贵，他们的产品都保持着较少的货量。所以通常是卖多少做多少，客户也可以定制家具。不像大多数的产品会有新系列上架、旧系列进库存，Piet Hein Eek从来不会付出昂贵投资去做大量的新产品，这样在资金上更容易启动一项新产品，避免了承担销售风险，还省了库存花销。在这里没有新旧款之分，他在20年前的设计至今还能卖起来。这样的商业系统可算是更上一层楼的循环经济了。
养鱼先养水
一个设计师所处的工作环境影响着他的灵感和决策；一件作品的诞生也缘于它所处的环境：材料、工艺、市场。为什么Piet Hein在欧洲经济萧条期还执意买下了这一万平米的大厂房？因为他坚信好的设计和设计师就像游在水中的鱼一样，把水养好了，鱼自然会好。
这个曾经的飞利浦厂房是如此的高挑透亮，在这里工作，人的心灵格局都会扩大。自在洒脱的环境布置，不拘谨不刻板，工具也是信手拈来，为灵感提供了温床。除了为自己品牌工作，公司超过一半的营业额来自委托项目，有产品、室内、甚至建筑设计。
在这边走过路过的人都可以清楚看到办公室、工坊车间，了解他们产品诞生的全部过程。店铺和餐厅也都是产品展示厅，可以近距离观察、接触。这样全方位的展示，不用解说就能很清楚地传递品牌讯息。
走完这一万平米，我也是极度羡慕，想着这条鱼真是开心了，有这么大这么美的水缸。一个设计师做到这个份上也真是无欲无求了吧！也让我联想到社会设计和其他成品设计所不同的，也正是“养水”和“养鱼”的区别，因为他们在用设计理念来优化社会环境和价值观。
最后一个问题，我还是落入俗套地问了“你的终极目标是什么？”他回答：“我从来不设定目标，我追求自己的幸福感。我有很多想实现的大想法，那就去做。有问题，就去解决。我们这里的每一个人都相信，创造就是奖赏。”
