2019年4月28日，一场以“光”为主题的新媒体互动艺术展在深圳国际艺展中心iADC设计博物馆开幕。本次展览的灵感来自建筑的设计理念，iADC设计博物馆是由华人建筑大师严讯奇先生操刀设计，建筑外观上采用了“打开的盒子”的核心设计理念，通过内部空间与“光”的协作，为iADC设计博物馆带来与众不同的变幻与生机。
此次展览展出7名国内外新媒体艺术家带来的14组作品，通过不同的形式、材质与媒介表达各自对光影世界的诠释。
装置作品《光的彼岸》和《一吨彩虹》带来强烈的色彩冲击，出自新锐跨媒介艺术家顾奔驰之手，艺术家在现场用上千根色彩纤维构架了一个莫比乌斯三角形的红色世界，线与线之间的缠绕和穿插，隐喻着人与人、人与社会、人与宇宙之间的关系。
顾奔驰作品：《一吨彩虹》
顾奔驰作品：《莫比乌斯》
爱尔兰新媒体艺术家David Keohane带来的投影装置《轮廓-朴木》和激光装置《量子纠缠》。《量子纠缠》将一系列关于猫的激光动画投射在墙上，猫是量子力学领域一个著名的思想实验的象征，动态的猫成为静态方程式的组成元素，他们是活着的，也是非活着的——就像薛定谔定律中的猫一样，艺术家David受到薛定谔定律启发创作了这幅作品向量子理论领域致敬。
David Keohane作品：投影装置《轮廓-朴木》
David Keohane作品：激光装置《量子纠缠》
艺术家计文于创作的《画出此时此刻躺着的阳光》是向印象派致敬之作，他用极其理性的方式用画笔记录了一天之内阳光在不同时刻的变化与色彩。
计文于作品：《画出此时此刻躺着的阳光》
进入展厅的暗室空间，三维立体书法创始人、艺术家麻进在这里展示了由他首创的三维立体书法作品——即同一个雕塑，从不同的面可以看到不同的文字，是中国传统书法与当代3D建模、打印技术和光影的完美融合，其中作品《瘦人》用数字建模技术，融合了贾科梅蒂的作品“行走的人”与宋徽宗的瘦金体“瘦”，创造了一次东西方文化穿越时空的结合体。
麻进作品：《突破》
女性艺术家吴晓娟的《光之剧场》系列作品也在暗室展出，她用幻光材料和光纤组成了一个视觉绚丽的空间，她认为光的存在是短暂的，从简单到复杂，令我们熟悉也陌生，如同家人，各自独立而又彼此温暖而共存，所以她用光记录情感，收藏心中的理想之城。
走出暗室，来到展览第三部分，首先映入眼帘的是当代玻璃艺术家秦岭带来的沉浸式视觉体验装置《光与云》，玻璃被誉为重塑世界的6项创新之一，艺术家秦岭用镜面材质和多棱镜结合影像在iADC设计博物馆中展现光的魅力，全新诠释了当代玻璃艺术，让我们对玻璃这个特别的材质有了全新的理解。
同时，艺术家David Keohane在此设置了互动感应装置《时空爱》，模拟了22弦竖琴的演奏效果，当人们进入感应区域，对应的竖琴音符将随之奏响，就能听到音阶的美妙变化。另一位风格独特的女性艺术家王帅，她极善于用黑白线条创作另类空间，她在展览现场进行空间绘画创作和沉浸式行为表演……丰富的表现形式让观众体验到视觉、听觉的双重演绎。
David Keohane作品：《时空爱》
人类对光的理解，随着时代文明的变化而变化。贝聿铭曾说过：光与空间的结合，使空间变化多端，没有光的变幻，形态便失去了生气，空间便显得无力。iADC设计博物馆另一种“光”多媒体艺术展，开启我们对世界的多维度视角与思考，让我们精彩的人生，活在当下，与艺术之光同行。
