在中国古代诗歌中，“意象”是个绕不开的词。对“象”赋予“意”，将一个个的意象按照美的规律，组成有机的、有时空距离的、有层次的画面，使其连贯、对比、烘托或共振，以展示场景、以传达感情。
实际上，设计也是如此。只不过，设计“诗”的“象”，成了可被解读的符号、元素、物件、规律，即我们所说的“形”，通过形的组合，去表达思考、哲学或情感。
鲁能项目坐镇三环中轴，天坛正南，项目规划效法紫禁城，园林灵感还原乾隆花园——LSD解读它的形，是传统、是中式、是“皇味十足”，LSD解读它的意，是礼序，是尊重，是不世俗。以形写意也好，以意达境也好，最首要的任务，是在做好传承的同时，对话时代。
“谈笑有鸿儒，往来无白丁”——会客
步入客厅，莫里加的《夜溪》就将摄取你的心魄，他笔下的山峦，气象万千，延展出无穷无尽的意象。一深一浅两座长沙发，与地毯的跳脱形成对比。一组小叶紫檀南官帽椅，价值非凡却又内敛沉静，所谓“大音希音”也许正是如此。
一旁的偏厅，罗汉榻、三才碗、玉制盆器等浓重传统元素加入岁寒三友松、竹、梅的点缀，还原魏晋文人待客、清谈之场景，缎面的纹路、挂画的古朴色彩与窗帘地毯的用色相得益彰。
餐厅延仗客厅的中轴对称，享受同样的奢侈尺度。值得一提的是，餐椅椅背的手工刺绣，来自苏州绣娘一针一线织就而成——用金线、丝线两种线按纹样外缘逐步向内铺扎盘出龙图案，层层叠叠地铺就，十分重工。餐厅吊灯来自Mathieu Lustrerie，暖色的灯光透过青铜与水晶质面，映衬在描金漆餐具之上，粼粼微光，营造出大气，贵重的氛围。
顺着楼梯循级而下，6米长的云石吊灯光影如泄，石屏上幻化的肌理，犹如一幅幅精美山水画，顺着山水的纹路，透出朦朦胧胧的光如数千年的文化长河，倾泻于底下的一组太湖石之上。
位于楼梯底部的休闲区，专属于别墅的男主人，地毯仿若一幅巨大的山水画为整个空间的态度定调，金属环形吊灯，与金属圆几相映成趣。作为社交空间，这里更私藏了他游历四方遇见的珍贵记忆。
“万卷皆生欢喜”——书房
明代吴从先在《赏心乐事》中，谈到理想中的书房——“斋欲深，槛欲曲，树欲疏，榻上欲有烟云气，万卷皆生欢喜，阆苑仙洞不足羡”，我们将这一切搬到了现实中。
打通负二、负三层，以为书房，一面挑高6.5米的书墙，可藏书6000余本，是书香门第世代相传的智慧。
案上设有笔墨纸砚，安放主人随性而起的诗意，更以香炉焚香静气，为书案萦绕烟云。以竹柏作陪，架上藏纳古物雅玩。
案前放置四樽石墩，其材料为木化石，是上亿年的树木被迅速埋葬地下后，木质部分被改变而形成的遗世孤品。保留树木的纹理和形态，略加打磨，大小不一却更见情致。放置于古朴的地毯之上，仿佛从中生长出来一般。
“寒夜客来茶代酒，竹炉汤沸火初红”——禅茶
以茶待客，乃古代人情交际的礼节，它为友人之间带来一种清幽隽永的意境，更被视为风雅之事。故此，负一层设禅茶室，供长日清谈、寒宵兀坐。
这里还原了苏轼闲居蜀山时的茶室，正对院竹， “茅屋一间，修竹数竿，小石一块，可以烹茶，可以留客也。”茶室仅设二席，远可观竹，近可对诗，是为“一盏清茗酬知音”。
“可以调素琴，阅金经”——香道琴房
斋中抚琴，也是文人的一种雅好。负一层的香道琴房，是抚琴、冥思的安静所在。古人视琴如格，有十善、十诫、五不弹，如于尘市不弹、对俗子不弹、不衣冠不弹等，对环境及自身的要求都极高，或地清境绝，或雅室焚香。故此，香道琴房设雅席、设香炉，以诗词入画，透着纱质窗帘，院中芭蕉隐隐点缀，正应了“芭蕉叶下雨弹琴”的闲适意境。
“和而不同，各得其所”——居室
大面积的金箔画与静气内敛的深色系为主卧渲染基调，铜器的光泽穿插点缀，透过镂空的木质屏风，漏下了点点滴滴的夕阳余晖，映照在浓绿的枝叶，将卧室书写出了庭院的意趣。
“推半窗明月，卧一榻清风” 自汉末以来，文人雅士必备一榻，以竹榻、石榻、木榻来表示自己的清高和定性，主卧一侧的罗汉榻，用以安放闲适的身心，展经史、阅书画，或倚坐抚琴，或睡卧闻香，案上搁放的珐琅古物与雅玩，更增添几分风雅妙趣。
所谓秋敛冬藏，客房用深灰的沉稳静默，搭配墨绿的淡泊质朴，整个居室的秉性就在这样的基调中游走。金属质感的摆件，呼应青铜吊灯，在古朴的淡泊中透着一丝岁月沉淀的美感。
三楼是孩子们秘密的游乐园，以阴阳分布的男左女右，安置了男孩房、女孩房。
男孩房追求时尚的跳脱，以黑与白作为主色调，穿插在空间的大展示面与细节中。线条随意抽象交织的地毯，铺就整个空间活泼生动的气氛。
女孩房以优雅的灰色搭配恬静的紫色，金属的质感在边几与吊灯之间遥相呼应。豆沙绿与白纱组合的窗帘，在微风下细细撩动，能否装下谁的一帘幽梦？
LSDCASA 创始人葛亚曦
